撰文/张锋 辽宁省博物馆 

     在中国古代文学艺术史上，有两位帝王出身的文学艺术家——李煜和赵佶。他们虽为亡国之君，治国无道，却在文学艺术史上成就斐然，彪炳青史。李煜的诗词、赵佶的书画，承前启后，创派开宗，辉映千古。 
     宋徽宗赵佶（1082－1135）不善治国，曾被金兵俘虏，卒于五国城（今黑龙江省依兰境内），却在诗、书、画方面表现了卓越才能。在位25年间，广罗历代法书名画，经鉴定整理，著录于《宣和画谱》、《宣和书谱》中。他还改组画院、书院，建立了完整的书画人才培养与选拔制度，使宣和画院呈现了空前繁盛的局面。他所开创的“瘦金书体”，后学者众，影响至今不衰。他亲笔手书的草书《千字文》，是中国古代书法艺苑中的奇葩，在中国书法史上占有重要位置。

叹为观止造纸术 

     杨仁恺先生在《名家翰墨》中指出：“这卷笔翰飞舞的《千字文》，是写在全长达三丈以上的整幅描金云龙笺上的。一幅长达三丈的手工麻纸，今天看来，似乎是不算多么新奇。可是，在八百年前的北宋时期，已经制造出这样长尺度的精美用纸，不能不使我们为之惊讶！” 
    从纸的质量考察《千字文》，主要原料以麻为主，表面光滑而无簾纹，吸墨性好。从制作工艺分析，北宋的造纸术已相当发达，而此卷用纸显然属于特制，要做这样的御用纸，要求有上百道工序，而这些工序今日许多已失传。据专家分析，在当时条件下，要生产这样长的无接缝纸张，可能要在江边把船舶排列成行，然后浇上纸浆，使之均匀，待自然干燥而成。因工艺复杂，所以历代收藏家对这样的御用纸，倍加珍视。

空前绝后云龙图 

    观摩过《北宋徽宗赵佶草书千字文卷》的人，不能不对画面上的描金云龙纹感到惊奇。因为麻纸上描绘的这种精工图案，实在是太规整了，咋一看，让人以为是用古代雕版印刷技术印制而成的。其实不然，据实物原卷观察，它应是宫中不知名的工巧画师用笔蘸金粉，就纸面一笔一笔描绘而成的。从画面的完整看，画云龙时不可能采取分工分段负责制，而是由一人自始至终、一气呵成完成的。如此高头大卷、细致繁缛的云龙纹图案，所花精力之巨大，可想而知。 
   云龙纹图案每组由4条龙和24层云纹组成，每组前后连绵不断，表现出整体划一的效果。尽管图案精工有余，但毫无板滞之弊，这是北宋图案装饰承唐朝余绪而有所发挥的一个特点。在同一时期的《营造法式》和《博古图》中，这样的纹饰却很难看到，值得后人倍加珍惜。从这种意义上说，不仅赵氏狂草《千字文》具有极其珍贵的艺术价值，有关的各项工艺，也几乎是空前绝后的稀世杰作。

一气呵成狂草体 

 《千字文》在用笔上一气呵成，极尽奔放驰骋之致。徽宗作楷书精工细琢，作行书犹不免气弱，惟作草书则疾徐缓冲，提按顿挫，轻重粗细，方折圆转，互相间交叉得很有旋律，具有自然的、富于音乐感的气度。 
    如果把赵佶的书法作一粗略的划分，所有作品的用笔都可归为二类：一类以流畅的运动为特征，线条外廓较为光洁；一类则以艰涩的行笔为特征。第一类笔法在清代碑学兴盛以前，一直是书法史上主要的用笔方式。赵佶草书《千字文》即是一件典型作品。
   《千字文》用的描金云龙纸虽然名贵，但这种精细加工的纸张很光滑，给书写者造成了一定困难，书写线条容易浮滑。可喜的是，赵佶所用之笔起了很大作用，他的笔弹性极好，也极为精致。与其说赵佶在书写这幅作品时毫无倦笔，不如说这只好笔毫无倦意。或许正是依靠这类出色工具，赵佶才从容不迫地完成了从“瘦金书”到千字文节奏上的转换。此帖卷长3丈，书有99行乌墨馀笺，耀耀夺目，诚所谓长篇大观，帝王风姿跃然纸上。
    大凡目睹过中国古代书画珍品者，都会很遗憾地发现，越是有名的作品上违“章”之处就越多，其中除少数官藏印记外，绝大多数为私藏印记，这些“好事者”的所作所为破坏了艺术品的完整性，给后人留下了千古遗憾。不过，《千字文》全篇却仅有清宫钤清乾隆、嘉庆、宣统内府鉴藏印11枚，这恐怕与是卷为帝王身有关，凡人是绝不敢为所欲为的。
    从这些鉴藏印分析，此卷的递藏关系也较为清晰，主要在历代帝宫里庋藏，清王朝覆灭后为溥仪挟逃出宫，历经天津张园、长春小白楼及伪满洲国，后被人民解放军截获，收在东北银行的库房内，新中国成立后，移交给东北博物馆，即今日的辽宁省博物馆。